Книги по рисованию: лучший подарок для юного художника

Книги Кристофера Харта 

Кристофер Харт – это иллюстратор, карикатурист, мультипликатор и автор книг по искусству и технике рисования. Его книги прекрасно подойдут для любителей рисования и желающих создавать свои собственные иллюстрации. 
 

Каждое издание посвящено какой‑то определённой тематике: рисованию аниме, персонажей мультфильмов, животных и прочего. Есть как книги для обширных тем, так и каких‑то специализированных, например про пропорции тела человека, моду, лица и эмоции. Язык в книге достаточно простой, без заморочек, поэтому она будет понятна даже самым юным художникам. Следует знать, что все книги не связаны друг с другом и в каждой изложены базовые знания рисования для новичков. Если же появится желание купить сразу две книги, то лучше всего взять одну на обширную тему, а вторую на более узкую, чтобы избежать повторений. 

«50 идей для рисования акварелью» от Лены Йокота-Барт

Художник-самоучка Лена Йокота-Барт начала рисовать ещё в 2016 году (она тогда было в декрете) и уже в 2019 году выпустила книгу для любителей акварели и кистей. Издание подойдёт для новичков, которые желают научиться рисовать простые картинки на акварельной бумаге. По большей части в книге описаны практика и способы изображения различных фигур. На каждой страничке есть простые советы — от способов нанесения краски до влажности бумаги. Книга не только учит рисованию, но и вдохновляет на продолжение обучения и улучшения навыков. Лучше всего подойдёт для подростков. 
 

«Как нарисовать аниме-персонажа с нуля. Пошаговые мастер-классы для начинающих» от Йоай (Yoai)

Книга Йоай чем‑то отдалённо напоминает книги Кристофера Харта, но в ней собраны не только базовые знания построения тела, ракурсов и прочей теории, но и различные техники разными материалами: простой скетч карандашом, рисование фломастерами, использование чернил в рисунке и другие интересные темы. В этой книге всё написано более подробно, а также есть много глав с практическими советами. Она прекрасно подойдёт для новичков и любителей японской анимации.
 

«Рисуем в стиле манга от нуля до профи» от Юю Кохара

Книга Юю Кохара покорила читателей своей подачей теории. Вся она создана как настоящая манга, в которой главная героиня по имени Момидзи учит свою кузину Лимончика рисовать. Такой формат помогает художникам не только усвоить материал, но и на живом примере показать, как строится и оформляется манга. Теория подаётся в простом формате, что очень важно для начинающих. Книга указывает на ошибки и учит, как их исправить. 
 

«Рисование фигуры человека для чайников» от Кэнсуке Окабаяси 

Несмотря на название, книга довольно сложная и больше подойдёт для ребят постарше. В книге очень подробно расписана теория рисования карандашом. В отличие от предыдущих перечисленных книг, созданных для рисования мультфильмов и аниме, эта книга посвящена реализму и всем нюансам рисования в этом стиле. Издание разделено на разные категории, и каждая глава подробно расписывает всё до мельчайших деталей в анатомии.

Так же в комплекте с книгой рекомендуется приобрести альбом для скетчинга «Полный курс рисования» от Уолтера Фостера. Альбом создан для практики рисования не только тела, но и пейзажей, животных, неживых предметов. Книга известна тем, что можно рисовать прямо в ней и параллельно читать инструкции, альбом достаточно миниатюрный, так что его будет удобно взять в дорогу.
 

«Аниматор: набор для выживания» от Ричарда Уильямса

Завершает наш список настоящая энциклопедия по анимации – «Аниматор: набор для выживания» от Ричарда Уильямса. Ричард Уильямс — обладатель двух премий Оскар и более двухсот международных наград в области анимации, его самые известные мультфильмы — «Кто подставил кролика Роджера», «Истории игрушек» и незавершённый проект «Вор и сапожник». За его спиной 50 лет опыта в анимации. В книге расписано буквально всё: от рисования тела до наглядного изображения рисования покадровой анимации на бумаге. Она подойдёт любому читателю, как новичку, так и профессионалу. 
 

Рисование – это очень кропотливый труд. Чтобы научиться хорошо рисовать, требуется много терпения и труда, как и в достижении любой цели. Неважно, считается ли для вас рисование простым хобби или будущим заработком, вы большие молодцы, что делаете такой прогресс в любимом деле. И если у вас есть мечта стать художником или мультипликатором, то стремитесь к ней, но не забывайте, если у вас нет возможности получить специализированное образование по рисованию, в этом нет ничего страшного. Все студии в первую очередь смотрят на ваши умения, а не на образование. Так что даже у тех, кто учится рисованию самостоятельно, есть возможность достичь своей цели. Вне зависимости от возраста, никогда не поздно просто начать и взять в руки карандаш.

Для примера расскажу свою собственную историю. Я с детства мечтала стать писателем и участвовать в создании мультипликационных фильмов, видеть своими собственными глазами, как на пустом экране появляются красочные живые картинки. В прошлом году я подавала документы в Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения на режиссёра, но не смогла пройти отбор. Я думала, что из‑за этого в будущем меня не смогут принять на работу в судию, но потом я собралась с силами и решила самостоятельно развивать не только свои навыки в написании историй, но и в рисовании. Не могу пока что сказать, что мой уровень рисования на хорошем уровне, но с каждым днём я развиваюсь.

Сейчас я работаю над одним анимационным проектом со своей маленькой командой, состоящей из таких же самоучек, как и я, и у нас уже есть люди, которые вдохновляются, следуют нашему примеру, развиваются в своей сфере и посвящают своё творчество нашим проектам. Они восхищаются нами, а я ими. Мы радуемся каждой работе. В будущем я планирую основать свою собственную студию по созданию анимационных картин, чтобы даже те люди, которые не могут позволить себе обучение, могли следовать нашему примеру и стремиться к своей цели.

Анастасия Полякова